李佛君彦辰设计（深圳）有限公司创办人/艺术设计总监。 国际平面设计协会联合会成员、深圳市平面设计协会会员。北大方正签约设计师。多年来致力于品牌推广和企业形象设计工作，涉及文化艺术、快消费品、金融、房地产等众多行业，已为华润、怡宝、百事可乐、北大方正、深圳艺校、台铃、思摩尔等近百家著名企业机构及品牌提供常年策划及设计服务。曾获台湾金点设计奖7项及入围2016年度最佳设计大奖、HKDA环球设计大奖5项、东京TDC年奖、GDC平面设计在中国7项、中国之星设计艺术大奖铜奖等12项、靳埭强设计奖8项、Hiii Typogra

李佛君

彦辰设计（深圳）有限公司创办人/艺术设计总监。

国际平面设计协会联合会成员、深圳市平面设计协会会员。北大方正签约设计师。

多年来致力于品牌推广和企业形象设计工作，涉及文化艺术、快消费品、金融、房地产等众多行业，已为华润、怡宝、百事可乐、北大方正、深圳艺校、台铃、思摩尔等近百家著名企业机构及品牌提供常年策划及设计服务。

曾获台湾金点设计奖7项及入围2016年度最佳设计大奖、HKDA环球设计大奖5项、东京TDC年奖、GDC平面设计在中国7项、中国之星设计艺术大奖铜奖等12项、靳埭强设计奖8项、Hiii Typography中英文字体设计大赛评审奖银奖等13项、华北设计艺术大展金奖等近百奖项，入选华沙国际海报展、文化部中国设计大展、深港设计双年展、亚洲平面设计三年展、亚太设计年鉴、中国设计年鉴、金蜂双年展等众多展览、赛事、年鉴。

中国设计网：您是江西人，为什么在深圳发展您的设计事业了呢？

李佛君：深圳是联合国组织第一个颁发的设计之都，我们在大学的时候就发现有很多著名的优秀设计师在深圳工作和生活，深圳这个城市设计的氛围也吸很引我，所以在南昌大学毕业之后就选择了去深圳追求自己的梦想。深圳是一个非常年轻、有活力、包容性很强的城市，跟其他的一线城市不一样，这个城市大多数是外来的从业者，每个人都有个深圳梦，有自己的理想和抱负，这是非常吸引我的地方，还有深圳的节奏特别快，效率也特别高，也是我个人比较喜欢的一种生活节奏。

方正佛君包装体字样▲

中国设计网：看您之前有很多场巡展，台湾、北京、上海、等地，什么契机让您选择了在郑州办“人看花，花看人巡展”呢？

李佛君：这次展览是一个巡展，最早是由台湾一所大学发出的邀请，因为和学校里的老师是很好的朋友，他们学校翻修了一座展馆，想邀请一些大陆的设计师，去他们那边展览一下，加强两地的设计交流。通过大半年作品的整理和分析，我发现这次展览把我们过去十几年工作的经历做了一个梳理，我觉着这次展览整个的思路非常的清晰，所以在大陆朋友的建议下把这个展览变成了巡展，选择在郑州的原因是我们在郑州有很多行业内的朋友，也经常来郑州，追溯起源，根据我们家的族谱记载，一千年前我也算的河南人的后代，所以对郑州有莫有的好感，所以这次巡展我毫不犹豫的选择了在郑州。可能没有太多理性的原因。

中国设计网：您觉得在中国不同城市的人的审美大同小异吗？

李佛君：每个城市都有不同的文化底蕴和特色，我来郑州能看到大街小巷都有人在玩手串，在讨论书法，在讨论古都的一些历史，中原地大物博，造就了人们在文化上有一定的情操，这都跟环境有关，我觉得这是非常吸引我的地方。那比如说，我们在深圳的话，氛围可能就少了很多，大家每天都非常紧张，谈论的更多的是怎么赚钱、怎么炒股、怎么去做投资等等，这个内容是不一样的，比如你在北京一个的士师傅也在跟你讨论政治，所以每座城市给我们的感觉是不一样的，我并没有觉着这种不同有什么不好，可以感受到的是现在的人都在追求美的事业，向往美的状态，无论那座城市都是这样。现在为什么越来越多的人喜欢设计？因为它很美。没有人会拒绝去欣赏美景美物。

 

节日传播画面▲

中国设计网：您希望艺术爱好者们怎么去理解此次的展览主题“人看花，花看人”？

李佛君：展览的序言有说到，“你站在这里看着设计，遂成为设计展中一道盎然风景。”我讲的是我们在创作过程中的一种状态。“人看花，花看人。人看花，人到花里去；花看人，花到人里来。”在我们创作非常投入的过程中，我们在看别人，别人也在看我们，也就是“物我同化”我们强调和向往一种非常投入的创作的状态，不受外界的环境所干扰的境界，这也是我们在艺术创作的过程中经常出现的一种状态。

 

风花雪月措铜茶具（with慢物质）▲

中国设计网：此次展览您有什么收获？

李佛君：这次展览我最大的收获就是我认识到了更多的朋友，这样的交流和接触让我感到很开心，感到了自己工作的价值。有句话叫“行万里路，读万卷书”，我们在走遍各地的过程中接触更多的人和物，也在开拓自己的眼界和视野。这是我最大的收获。

中国设计网：期待客户怎么看待你的作品？

李佛君：我们每个阶段有不同的思考和观念。我们越来越觉得设计和市场、环境是息息相关的，我们也通过这次展览，把我们这几年的作品向我的客户和合作伙伴们呈现出来，让大家来督促我们，欢迎大家通过作品对我们督促和批评，以此来取得更好的成绩。

华润怡宝：“大学不一样”开学季推广▲

华润怡宝：深圳马拉松战衣▲

华润怡宝：微信节日推广▲

中国设计网：您在创作的过程中怎么样能快速的进入状态？创作灵感大多数都来源于哪里？

李佛君：没有状态的创作其实不叫创作，只能说是为了完成任务去做的一件事情。有人经常说，你为什么要坚持做一件事情，“坚持”大多是指自己不太愿意做的事情叫坚持下去，当我们很愿意很喜欢去做这件事情的时候，是不应该用坚持这个词来形容这种状态的。所以，想要快速的进入状态，我们在创作的过程中可能会遇到没有想法的时候，这个时候我可能会暂停一下，去深圳周边的一些城市去走一走。我们公司离香港特别近，坐地铁几分钟就到了，所以经常去香港的街上逛，喝喝茶，换一个小的环境，把自己的节奏放慢一点，一般都会有新的收获。

我不太主张有灵感这一说法，我也不主张有天赋这个说法。可能以前有“你不要做设计了，你没有天赋，你没有灵感不要做设计了……”这种说法。其实当你喜欢或者享受一件作品的创作的时候，就没有灵感这一说了。就像刚刚说的，可能会没有想法，那就多出去看看，换个环境换个思考方式，喝喝茶，换个思考的节奏考虑问题。

中国设计网：您对“设计风格”怎么看？您觉得自己的设计风格属于哪一种类型？

李佛君：其实我特别不想给自己下定义，说自己适合做什么、不适合做什么，我觉得人都有无限种可能，我们目前来说做的大部分作品都是两个类型的，一是文化艺术类，二是快消品类。但是没有风格可言，一旦有风格来框架住，我们的创作会陷入一个瓶颈。又或者说我们的修为还不到，可以用一种风格做所有的项目和设计。根据我们服务的不同行业来看，我也不主张用同一种风格来定义

中国设计网：您的团队彦辰设计是一个什么样的团队呢？

李佛君：我们团队是一个非常紧密、精简、高效、年轻团队。在团队里主张大家“和而不同”。公司没有固定的上下班时间，我的房间不上锁，即使是个人私藏的各类古籍古玩藏品都是完全对大家开放的，主张open的环境。深圳及周边城市的赛事、展览、讲座、沙龙等专业交流活动，只要没有特别的工作冲突，我都安排全公司参与，让大家可以开拓眼界。比如前阵子蒙纳字库在深圳的分享会，我们就是倾巢出动去学习，大家甚至为了占个座位连午饭都来不及吃。还有今年三月份的公司旅游，我们安排了前往香港观看刘小康设计三十年展，次日我们则在香港海洋公园畅玩了一天，我始终相信劳逸结合、寓教于乐。再会工作也要学会休息和放松，这样才可能走得更久更远。

偶尔我出差几天不在公司，甚至会意外发现同事的工作效率比我在的时候还好，这得益于平时的和大家的充分交流、分工明确、健全机制的建立。如果一个团队突然有人离岗工作就瘫痪的话，那就很糟糕了。

公司环境▲

中国设计网：您获得过很多的荣誉，比如东京 TDC年奖、台湾金点设计奖、环球设计大奖、等等，这其中，您最难忘的一次获奖经历是什么？分享一下吧。 

李佛君：我觉得最难忘的是东京TDC这个奖，我们关注了很多年，有很多高水准的设计竞赛，每一届的TDC展览作品和年鉴我们都会关注，会购买来作品和年鉴进行欣赏和收藏，会把这个当做枕边书经常看。因为这个赛事在业界的认可度非常高，在2015年我们用彦辰欧楷参加日本TDC，有幸入选获奖，我觉得这是从业这么多年以来一直让我津津乐道的一件事。台湾金点设计奖呢我们每年都有参加，并且每年都有50%以上的入选率，这也是一个不错的经历，还有一个平面设计在中国（GDC），是国内一个有20多年历史的一个专业的竞赛，也是我们常年关注的一个比赛，在2015年，我们用十件参赛作品入选七件的好成绩创了一个记录。这个成绩还蛮不错的。其实这些经历说起来并不意味着什么，更多的是敢于拿自己的作品去跟专业的竞赛和领域做一个竞赛和交流，发现自己的优点和不足，这是一种勇气，逼迫自己向更高 、更强、更好的专业水准看齐。

中国设计网：您平时创作之余有什么兴趣爱好呢？

李佛君：平时喜欢喝茶，每天都要喝，到了有茶瘾的程度。另外还有写书法和收藏。

书写两套字稿时候的情景▲

雅昌发行的个人书法选▲

中国设计网：您觉得自己一个怎样的设计师？

李佛君：亦古亦新。我是双子座，有双重性格，亦动亦静。喜欢古典的传统文化，也接受新锐年轻的当代时尚。

中国设计网：您觉得怎么样的设计作品，才是一副好作品？

李佛君：我认为分两个方面去看，如果是为市场和商业类而创作的作品，我认为这个作品应该符合产品推广的需要，应该为销售服务，这是它的终极目的，这类作品以销量、市场口碑、受众反映作为一个评判的标准之一；如果是专业类实验性和探索性的作品，这里面没有明确的标准答案，更多的可能就能根据专业的竞赛、展览或者评选作为一个审核，审核的机制会根据赛事的侧重点不同来评判，比如这件作品是否具备原创性和创新，观念上、行为上、创作手法上是不是有新颖的一面和独到的一面。

方正彦辰清酒体字样▲

灵飞笔意字样▲

墨界善意▲

彦辰俊楷字样▲

彦辰欧楷字样▲

彦辰魏楷字样▲

朱熹刻宋字样▲

字组标志▲

字组三周年九叠篆海报▲

中国设计网：这么多年品牌设计经验，您有哪些宝贵经验给年轻的设计师呢？

李佛君：经验有很多，我想强调的是耕耘的重要性。我经常跟大家分享的一句话，我的老师王粤飞经常跟我们讲的一句话“种瓜得瓜，种豆得豆，虽然种了不一定有收成，如果不种就一定没有，”不管我们在做什么职业，都不能忘记勤奋，勤奋是我们取得多少修为的一个非常重要的前提和准则。根植于消费者等这些行业的套话我也不想说太多，我主要就强调“耕耘和付出”。

中国设计网：有无对您最具启发的书呢？

李佛君：必须说是由王序老师主编、中国青年出版社1999年出版的《陈幼坚：平面设计师之设计历程》，可以说这本书是我的设计启蒙书。当年我还在上大学，我看到陈幼坚老师从花花绿绿的水果包装纸进而对设计产生浓厚兴趣开始，之后进入当时以外国人为主的广告公司工作，不嫌弃苦累从底层做起、学到很多东西，再到后来开办设计公司、再到后来创作了很多极具代表性的设计作品，这些历程都对我产生了深远的影响，也让我萌发了也要像大师一样热爱并一直坚持走设计之路的决心。
这两本是有次见到陈幼坚老师，让他给我签名。当他看到我拿着已经翻得破破烂烂，并被我用透明胶黏住书角时，他非常惊讶我还保留着首版书并且保管那么好，足见我对此的珍爱程度。多年之后的某日我又遇到一本同类的新书，于是又再买了一本。一新一旧，永远珍藏。

另外我要特别提及一个人，就是我的父亲。在我十岁那年，父亲拿回来两本空白的集邮册，给我和弟弟一人一本，虽然当时并不懂集邮，但因为有了集邮册，就开始有意无意的收集邮票，到后来收集烟标、古币、连环画、各类古玩等，从此一发不可收拾，也可以说是花花绿绿的邮票打开了我的艺术眼界，在方寸间我找到了属于自己的人生方向。那本集邮册也可以算是一本影响了我的“书”。

丝瓷茶艺标志▲

西湖雅集标志▲

彦辰设计标志▲

周小雨个人形象▲

字在中国品牌VI优化▲

中国设计网：到目前为止，你对自己现在的成就满意吗？放眼未来，您对自己的发展有何期许？

李佛君：老实说，我不认为自己有什么成就，现在这个年纪说成就还太早。只能说工作十五年了，我还在做我喜欢的设计，这是我很庆幸的事情。我当年五六十个同学现在还在做设计的不超过十个人，他们要么去做收入很高的职业，或者不得已去开早餐店卖手机等等为了生活奔波。所以我觉着我的幸福感还是很强的，我可以做我喜欢的事情而且以此达到了自己的生活所需、经济所需。

未来的期许就是我想继续做好设计，享受当下，把自己的爱好和工作生活结合的更好一些，未来有一条如果条件合适的时候，我想回到大学里当一个老师，这是我对未来的一个憧憬和想法。

<监制：李铭   总编：马小东   采访编辑：李婉晴 责编：李永杰 )